青铜器纹饰的装饰性分析

【摘要】我国古代青铜器常饰有美丽的花纹，布置严谨，意境奇妙，是一种装饰艺术，体现出一个时代的工艺美术的地位，也反映出人们当时的观念形态。本文从青铜器纹饰的装饰性出发，对其装饰性典型特征进行分析探讨。

【关键词】青铜器；装饰性

青铜时代是继旧石器时代、新石器时代之后的第三个时代，是人类文明的第一个阶段。中国青铜时代有着独特的中国文化内涵和设计品质，尤其是青铜器的纹饰，其精美程度、高超工艺和繁多的式样，令人叫绝。威严狰狞的人物、动物和几何纹样的组合，都蕴含着深刻的思想内涵和审美意义。青铜器装饰纹样形象生动、有力而威严，充满张力，体现出华夏泱泱大国的气度和风采，具有撼人心魄的力量[1]。

青铜器纹饰主要为青铜器表面的装饰纹样，具有很浓的装饰意味，主要表现在以下几个方面。

一、对称

在人类艺术历史发展过程中，对称作为一种很重要的构成形式被广泛应用。从史前艺术到今天的林林总总的艺术风格，对称结构一直占有重要的一席之位。格式塔心理学认为，我们的知觉偏爱简单结构，我们在混乱的外部世界里往往易于看清的是有规则的形状而不是杂乱无章的形状[2]。显然，对称是获得这种秩序美感一种直接、简洁的方法为人们所青睐。

图1 饕餮纹

图2 凤鸟纹

商周青铜艺术最大的特点之一是对称，这是学术界所公认的[3]。有学者认为，以对称法则构成的兽面纹是带有明显崇拜意味的“中央法则”，具有永恒存在的庄严感。特别是最为著名的“饕餮纹”，其特征是一个正面的兽头，以鼻梁为中轴线，两侧对称展开双角、双眉和双目，鼻梁下是翻卷的鼻头和张开的巨口（如图1）。这种是单个图案的内在对称。另外，在装饰图案的排布方面也存现大量的对称结构，这些构成往往依据造型，从上、下、左、右分割成相应的装饰区域，这些装饰区域既是相对独立的纹饰单位，又是整个装饰图案的一部分，其分割的界限往往是器物上的扉棱，这种突起的棱脊成为纹饰构成的中心和分割线，兽面、夔龙、夔凤等装饰纹样对称地布置在左右（如图2）。这些对称结构给人以稳定、庄重、整齐、严谨的审美感觉。

二、平衡

青铜器纹饰的装饰性分析

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